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Berlinde De Bruyckere em sua exposição Hauser & Wirth

Aug 04, 2023Aug 04, 2023

Conversamos com a escultora e artista visual belga Berlinde De Bruyckere antes de sua exposição 'A simple prophecy' na Hauser & Wirth Zurique, Limmatstrasse, 26 de janeiro a 13 de maio de 2023

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Em sua exposição, 'Uma simples profecia' na Hauser & Wirth Zurich, Limmatstrasse, Berlinde De Bruyckere tece história, religião e decadência em esculturas monumentais de chumbo e cera e obras de relevo em mídia mista.

Tal como acontece com muitos artistas quando questionados sobre o seu trabalho, De Bruyckere responde investigando os seus desenvolvimentos de longa data, desvendando narrativas de inúmeras experiências e refletindo sobre um mundo em mudança. «Nos 30 anos desde o início da minha carreira, a minha percepção do mundo em que vivemos, da nossa sociedade, mudou. Acho que falhamos de alguma forma. Tantas promessas e resoluções foram feitas, mas muito poucas delas se tornaram realidade. Em 'Uma simples profecia', De Bruyckere procura transformar o divino em algo mais humano, fazendo a ponte entre as figuras angelicais da sua série Arcangelo e reflectindo sobre a beleza e a decadência em Quase parecia um lírio.

Na era de isolamento que caracterizou a pandemia de Covid-19, De Bruyckere meditou sobre a dor de morrer sozinho que era sentida em todo o mundo e começou a ver nas pessoas salvadores dessa dor. 'As enfermeiras e os soldados e todos que trabalham nos hospitais tornaram-se para mim como anjos.'

(Esquerda) Berlinde De Bruyckere, Sjemkel III, 2020, 2020. Cera, pêlos de animais, silicone, têxtil, poliuretano, metal, epóxi e (direita) Liggende-Arcangelo I, 2022-2023, 2022-2023. Cera, pêlos de animais, têxteis, linóleo, zinco, madeira, ferro, epóxi

Para as obras de Arcangelo expostas em Zurique, ela criou formas humanas em escala real (De Bruyckere desenvolveu uma técnica para os materiais, combinando chumbo e bronze para criar obras que podem ficar expostas aos elementos sem serem dramaticamente alteradas) e as coloca no alto. rodapés. “A distância que sentimos quando encontramos estas esculturas pela primeira vez é muito importante; eles estão no alto de seus pedestais, é como se estivessem pedindo respeito.' Os pedestais ecoam a escala avassaladora do túmulo de Vasco da Gama. De Bruyckere visitou o artefacto numa viagem a Lisboa e admirou a forma como protegia o pequeno corpo do explorador português.

Nos ombros, as figuras seguram faixas de peles de animais fundidas em cera que obscurecem tudo, exceto as pernas, finas e frágeis em comparação com a pesada carga que carregam nas costas. 'O título “Uma simples profecia” incorpora a conexão entre o profano e o divino. Nesta seleção específica de obras, há sempre um ponto de partida religioso, mas depois passam para um nível mais universal, humano”, afirma De Bruyckere. 'Eu realmente quero tornar [os Arcangelos] mais humanos. Penso que esta aspiração se reflete no título: uma profecia nunca é simples, a simplicidade é território do ser humano. O divino é sempre mais complexo e caótico.'

(Esquerda) Berlinde De Bruyckere, Quase parecia um lírio IV, 2017-2018, 2018. Madeira, papel de parede, cera, têxtil, chumbo, epóxi. (Direita) Quase parecia um lírio V, 2018, 2018. Madeira, papel, têxtil, epóxi, ferro, poliuretano, corda

De Bruyckere enquadra as figuras de Arcangelo como simultaneamente vulneráveis ​​e poderosas, usando a altura para informar o status e a composição para nos expor à sua humanidade. A figura final do espetáculo, Liggende - Arcangelo I, 2022-2023, (2023), está plana, descrita por De Bruyckere como um pássaro ferido à espera de ajuda, e estreita ainda mais a distância entre as figuras humanas e religiosas.

Esta noção regressa nos seus trabalhos de inspiração floral, inspirados numa viagem a um convento em Mechelen, na Bélgica. De Bruyckere descreve ter encontrado recriações em miniatura do Jardim do Éden no convento. Pequenas figuras eram feitas com partes de flores secas, galhos de madeira e folhagens envoltas em prata, caroços de frutas pintados e decorados e pequenos amuletos colocados entre eles pelas freiras. As caixas eram contidas por tampas, o que permitia seu fechamento, recurso utilizado nela. Quase parecia uma série de lírios. 'Fotografei centenas dessas pequenas flores; eles se tornaram muito especiais para mim e eu realmente procurei uma forma de traduzir esse sentimento de abundância e sigilo.'